J'ai hésité à écrire cet article puisque je me doute qu'en ce moment, la France entière en soupe, du film Polisse. Je vais donc rester succincte, autant aller à l'essentiel.
Maïwenn Le Besco, je l'aime bien. Son travail m'attire et même si je n'ai vu que deux de ses films (Polisse, donc, et Le bal des actrices), je ne peux m'empêcher de la trouver singulière. Polisse, c'est un film d'observation pendant lequel on oscille tout le temps entre rires et larmes, c'est une tension de deux heures. Karin Viard, Marina Foïs, Joeystarr et les autres sont des acteurs suffisamment doués pour réussir à passer le cap du "simple" rôle puisqu'ils sont capables d'être convaincants dans des situations on ne peut plus réalistes, le film étant tourné comme un reportage. Je ne sais pas si vous me suivez mais moi, je trouve ça incroyable comme performance.

On le sait déjà, le film retrace le quotidien de la Brigade des Mineurs de Paris et on a droit à des affaires toutes aussi sordides les unes que les autres. On peut aussi bien être mort de rire quand on voit une gamine se faire interroger parce qu'elle suce pour récupérer son portable (ah oui mais c'est un très beau portable !) ou bien avoir la gorge franchement serrée quand une maman se sépare de son petit garçon pour que celui-ci arrête de vivre dans la rue avec elle. Et puis le montage est fait au hachoir (cet argument n'est en rien péjoratif) et, malgré tout, on a des bribes de vie des flics, on sait à peu près ce qu'ils vivent, comment et pourquoi. Je dirais que le personnage le plus complexe, ou le plus intéressant peut-être, est celui d'Iris, joué par Marina Foïs. Je pense que c'est du moins celui qui m'a le plus marquée, peut-être aussi parce que c'est celui qui a valu le plus de discussion entre mes compagnons de cinéma sur le chemin du retour. [ Spoiler - sélectionnez le texte pour lire ] C'est une femme anorexique qui se fait suffisamment de mal pour en faire également aux autres et se retrouver seule par la force des choses. Lorsqu'une adolescente accouche d'un mort-né issu d'un viol et qu'on lui demande de nommer l'enfant mais qu'elle n'y arrive pas, Iris prends la décision de lui donner son propre prénom. C'est une scène très particulière et je dirais que ça présage de la toute dernière scène du film quand Iris se jette par la fenêtre. [ Spoiler /off ] Quant à Maïwenn, elle joue elle-même dans son film, le rôle de Mélissa, une photographe qui doit réaliser un reportage pour le Ministère de l'Intérieur. Comme d'habitude, elle est un peu en retrait et c'est elle l'observatrice, une sorte d'inspectrice des travaux finis. Après réflexion, j'aurais tendance à appuyer l'avis du sieur Jean-Philippe Star quant au fait que l'histoire d'amour entre Mélissa et Fred (Joeystarr) prend sans doute un peu trop de place, il y a ce petit côté m'as-tu-vu et c'est un poil chiant. Mais ça n'enlève en rien le génial du film.

Enfin, une question que je me suis posée et on trouve la réponse sur Allociné dans les secrets de tournage, je me demandais le pourquoi du comment de l'orthographe de polisse. Je m'attendais éventuellement à un jeu de mot quelconque avec le verbe polir mais je n'y voyais aucun intérêt. En fait, c'est tout simplement police mais avec une faute d'orthographe intentionnelle, celle d'un enfant, et ça colle plutôt bien avec le sujet du film.

Voilà, c'est tout ce que j'ai à dire. C'est un très bon film, Polisse.

Ca n'a échappé à personne, aujourd'hui il a fait chaud, très chaud, et même trop chaud pour certains. En tous cas pas pour moi. Je commençais à fulminer comme une vieille aigrie à force de voir ce ciel gris et bas et d'être obligée de porter un pull. Alors oui, il fait chaud, et c'est très bien comme ça. Si cela vous déplaît, bande de mécontents notoires, achetez un éventail, un climatiseur, un brumisateur, sortez de chez vous, allez vous baigner, allez au cinéma, faire les magasins, démerdez-vous mais fermez vos gueules parce que nous sommes en juin, l'été vient de commencer et vous n'avez pas fini d'en chier ! Personnellement, je suis allée à la plage, j'ai nagé deux fois jusqu'à la bouée, j'ai mangé une glace melon-pastèque et j'ai la marque du maillot de bain. Je suis donc très heureuse.

Voilà pourquoi je vous écris un petit article. En réalité, même si grogner me faire toujours beaucoup de bien, j'ai été taguée par EmilieV pour vous parler d'un film qui a marqué mon enfance. J'ai réfléchi un petit moment même si la réponse était évidente puisque je dirais qu'un seul m'a réellement marquée. Beaucoup plus de films durant mon adolescence et j'aurais plein de choses à dire, mais ce n'est pas le sujet.





Il s'agit donc de Beetlejuice. Je pense qu'il y a beaucoup plus de gens qui l'ont vu que le contraire mais tout de même, sachez que c'est l'un des premiers longs métrages de Tim Burton et que ce dernier l'a réalisé en 1988. Certains parmi vous n'étaient même pas nés. Adam (Alec Balwin) et Barbara Maitland (Geena Davis) sont très contents de leur belle maison qu'ils décorent avec passion. Seulement voilà, en sortant pour acheter quelques fournitures, ils ont un accident de voiture et meurent noyés. Ils reviennent cependant chez eux sans trop comprendre ce qui leur arrive. Ils trouvent alors un manuel sur la table, aidant les fraîchement décédés à faire face. Toutefois, la maison étant vide dans le monde des vivants, elle est achetée par une famille d'artistes underground venant de New York : Charles Deetz (Jeffrey Jones), sa fille Lydia (Winona Ryder) et sa nouvelle femme Delia (Catherine O'Hara). Les Maitland ne les tolèrent aucunement et bien que Junon (Sylvia Sidney), leur superviseur (morte, elle aussi, CQFD), leur ait interdit d'avoir affaire à lui, ils appellent tout de même un bio-exorciste vivant dans la maquette de leur ville construite auparavant, Beetlejuice (Michael Keaton) (Ceci est une phrase à rallonge). Pour cela, pas trente-six solutions, il suffit de citer son nom trois fois de suite.


La première fois que j'ai vu ce film, je devais avoir 6 ou 7 ans. Et je pense qu'il ne devrait pas être montré à des enfants si jeunes parce qu'en ce qui me concerne, j'avais énormément flippé et en ai fait des cauchemars atroces. Ma mère m'a alors interdit de le regarder pendant des années. Aujourd'hui, c'est l'un de mes films favoris (il est même dans mon top 3 des films de Tim Burton) et même s'il a quand même plutôt mal vieilli, je le regarde toujours avec plaisir, à en connaître les dialogues par coeur.

Alors si vous vous y intéressez de plus près, vous lirez çà et là que Beetlejuice est le premier grand succès de Tim Burton et que celui-ci voulait rendre ce film comme une parodie de L'Exorciste, de William Friedkin. Film que je n'ai pas vu à l'âge de 7 ans mais à plus de 20, au demeurant. Après, il y a eu le dessin-animé mais je ne l'ai pas tellement regardé, je crois que j'ai toujours préféré le film.


Pour terminer, comme je pense que beaucoup de gens sont déjà passés par ce tag, je vais simplement inviter mon cher et tendre Petrif à se prêter au jeu.

J'aime bien M. Night Shyamalan, il a fait des films qui m'ont vraiment bien plu. J'ai flippé devant Sixième sens même si on m'avait spoilé la fin (dans la file d'attente au self au lycée, je m'en souviens encore), contrairement à d'autres j'ai adoré Le Village et même si l'action ne se passe que dans le dernier quart d'heure, j'ai trouvé très joli La jeune fille de l'eau. Qui n'a pas tressailli quand il a vu l'alien passer furtivement devant la fenêtre dans Signes ? Cette scène me fait frissonner à chaque fois que je vois ce film, c'est dingue. Je n'ai vu ni Incassable, ni Phénomènes (je sais déjà que ce sont les plus décriés) mais j'aimerais bien rattraper mon retard. Enfin bon, j'aime bien M. Night Shyamalan quoi.


Du coup, alors que je n'avais pas mis les pieds dans un cinéma depuis belle lurette, samedi soir nous sommes allés voir Devil. C'est le premier film, réalisé par John Erick Dowdle, de la trilogie The Night Chronicles écrite par M. Night Shyamalan. Nous sommes à Philadelphie et le film débute sur le détective Bowden (Chris Messina - Away We Go, Vicky Cristina Barcelona, etc.) qui enquête sur le suicide d'un mec qui s'est jeté d'un immeuble, chapelet à la main. Peu après, nous entrons dans le hall dudit building et nous suivons cinq personnages sur un plan séquence de quelques minutes. Ceux-là montent dans un ascenseur qui reste bloqué entre deux paliers. Nous avons un VRP, l'un des vigiles, un militaire qui revient d'Afghanistan, une vieille dame et la femme d'un patron qui travaille quelques dizaines d'étages plus haut. Le hic, c'est que parmi eux se trouve Satan en personne. Il n'est pas content du tout (pas parce que l'ascenseur est en panne, non, mais je ne peux pas vous donner la raison, il faut que vous alliez le voir) et on ne sait pas qui il est vraiment. Quant à Bowden, l'œil braqué sur la caméra de surveillance de l'ascenseur, il est témoin malgré lui de tout ce qui se passe.

En elle-même, l'histoire est bonne et intéressante. On passe les trois quarts du film à se demander qui peut bien être le diable et puis, en ce qui me concerne, j'ai été assez surprise de la finalité. En bien comme en mal. En bien parce que je ne m'attendais pas forcément à ça, en mal parce que c'est terrible comme ce film et sa fin peuvent être grossiers. Comme dirait si bien Petrif : "Bonjour, je suis américain et voici mes grosses ficelles." De la subtilité aurait grandement été la bienvenue, que ce soit dans l'imagination de la fin comme pour les dialogues. D'entendre Lucifer baragouiner un "Merde, j'aurais bien voulu prendre ton âme." à la Daria Morgendorffer style, c'était carrément vilain. Le clap de fin ne se fait pas non plus au bon moment et on nous prend en otage avec une dernière scène totalement inutile à base de Dieu est amour et franchement, c'est lourd. Du coup, "Si Satan existe alors Dieu aussi" fait pitié comme jamais et je reste sur ma position quant à un film digne de ce nom sur le Diable qui sera pour toujours L'Associé du Diable avec Al Pacino et Keanu Reeves.


Ce fut toutefois un bon divertissement mais comme le dirait si bien le narrateur à propos du commissaire Bialès : "bien mais pas top".

Il y a un film que je n'avais jamais vu avant hier soir et je n'ai aucune explication valable pour ça car j'ai tout de même eu plusieurs occasions, mais je ne sais pas, la vie est ainsi faite. Et pourtant, j'en étais toujours curieuse ! Il s'agit de La Mouche, de David Cronenberg.

Assez régulièrement, Petrif, moi et quelques amis nous rejoignons le temps d'une soirée pour faire revivre les années 80. Le principe est simple, chacun notre tour nous choisissons un film des années 80 et nous préparons à manger pour le reste de la tribu. Le dessert est souvent accompagné de Milky Way et autres Smarties. Je suis la plus jeune du groupe en étant née en 1986, le plus âgé d'entre nous s'approchant dangereusement de la quarantaine, donc ça permet pas mal de découvertes. Enfin surtout pour moi ! Alors hier soir, nous avons eu droit à un repas végétarien et naturel (et délicieux, qu'est-ce que ça fait du bien de manger sain de temps en temps), et à La Mouche.


Je dois avouer que c'est un film plutôt extraordinaire. Je ne suis pas sûre pour autant qu'il faille le qualifier de film d'épouvante, sauf peut-être quand il y a ces séances d'arrachage d'ongles... (ou de dents, chacun ses phobies) ou bien si on a quelques problèmes avec les insectes de type... mouche, au hasard. Jeff Goldblum, c'est le mec hyper cool qui théorise très bien les choses ("Dieu crée les dinosaures, Dieu détruit les dinosaures, Dieu crée l'Homme, l'Homme détruit Dieu, l'Homme crée les dinosaures..." - "Les dinosaures mangent l'Homme, la Femme hérite de la terre.") et puis, je ne sais pas, je crois que j'ai toujours été fan de ce mec. Dans La Mouche, il joue le rôle du scientifique typique génie incompris qui vit seul et qui est légèrement obsédé par sa découverte majeure, la téléportation. Il trouve le moyen de déplacer la matière d'un point A pour la reconstituer en un point B. Une journaliste l'aide dans ses travaux et, en plus, elle tombe amoureuse de lui. C'est Geena Davis. Qui a un look d'enfer tout au long du film d'ailleurs, ça mériterait qu'on s'y attarde. Et puis un jour, Seth Brundle (Jeff Goldblum) réussit à téléporter des êtres vivants alors il pense qu'il devrait tester le bazar sur lui-même. Sauf qu'il entre dans sa machine avec une mouche. Du coup, au lieu de téléporter les deux êtres distincts, l'ordinateur décide de faire une sorte de fusion génétique des deux corps. Seth Brundle se retrouve donc petit à petit transformé en grosse mouche dégueulasse.

Le truc, c'est que c'est tout de même un film super tragique. Seth Brundle est au départ un très gentil garçon, et puis le savant fou prend doucement le dessus, il finit pas péter complètement les plombs. Il devient limite mauvais mais on ne peut même pas lui en vouloir. Parce que si lui ne comprend pas tout de suite ce qui se passe (ou alors il fait de mauvaises conclusions), nous on le sait depuis le début. Alors on a pitié de lui.
J'ajouterai aussi que les effets spéciaux étaient, pour l'époque (1986), vachement bien réussis. Je trouve parfois plus plaisant de voir une grosse bête dégueu fabriquée par des petites mains de techniciens spécialistes plutôt qu'une bonne vieille image de synthèse obligeant les acteurs à jouer devant un fond vert les 3/4 du film. Je tiens à dire que dans La Mouche, c'est fantastique. Bon, c'est vrai que de voir ce genre de film en blu ray sur vidéo projecteur, ça aide davantage qu'en VHS. Alors pour résumer, j'ai trouvé ce film excellentissime et je regrette de ne pas l'avoir vu plus tôt ! A préciser toutefois que cette version de David Cronenberg est un remake de La Mouche noire, de Kurt Neumann, réalisée en 1958.